，然后点击“添加到主屏幕” 笔趣阁 www.bqg34.org，我真是超级明星无错无删减全文免费阅读！
因为其装潢的闪亮，和古老的历史地位，被世人称为金色大厅、黄金大厅，是维也纳最古老、最现代化的音乐厅。
十九世纪中叶的时候，当时“声学”还未被提倡，但建筑师对共鸣与传声的独到研究心得，所以金色大厅承建的时候，建筑师就利用了自己的研究心得，在高台木制地板下挖空一个空间，并仔细计算楼上包厢的分割与墙面女神柱的排列。
天花板和墙壁，使用的都是防止静电干扰的建材，令厅内的听众不论坐于远近高低，都能享受到相同水平的音乐演奏。
也是因为金色大厅的存在，这才让后来的音乐厅逐渐都开始模仿金色大厅的建筑模式，可以说是引起了时代的潮流。
不过，相比较于学子们的激动，郑谦其实并没有多么在意所谓的金色大厅，一切都是吹捧出来的。
所谓距离产生美罢了。
欧洲当地的听众可不会对金色大厅多么在意。
毕竟金色大厅每年都会开放，向全世界敞开怀抱，只要给钱，随便来演出。
当然，如果是被金色大厅的官方邀请表演，这就是非常不同的待遇了，也会载入金色大厅的记录册内。
金色大厅共有1744个座位，300个站位。
因为金色大厅的盛名，所以全世界的音乐人都会来维也纳旅行，这就导致金色大厅每一场演出，不管是非官方的还是官方的，每一场门票几乎都能卖到两千张以上，即便是站票也有人愿意购入。
而这次郑谦率领的军艺交响乐团，门票自然就更加紧俏了，刚一公布消息，所有门票就提前售罄了，并且在随后几天的黄牛市场上，价格飞速走高。
不过，毕竟已经演出了好几场了，所以这次金色大厅的门票，售卖价格也并没有很夸张，原价80至380欧元一张，黄牛市场最多也就只翻了一倍，远不如前几场那样绝对紧俏。
可即便如此，门票还是在很短的时间内，被一抢而空。
排练结束后，维也纳爱乐团的首席指挥瓦格纳跟郑谦谈论、交流：“我最尊敬的郑先生，你在华沙与邓洛普先生交流赛场上，弹奏的那两首曲子，叫什么名字呢？”
郑谦没想到这件事竟然连奥地利这边的音乐家也听说了，有些意外的回答道：“第一首关于战争的……叫《二战狂想曲》，第二首关于星空的，叫《星空追逐》。”
郑谦当然不会傻乎乎的直接说我弹的是《克罗地亚狂想曲》，当时的情景，跟克罗地亚有什么关系？所以就直接该名《二战狂想曲》，这也是贴好了当时的创作主题。
而《原野追逐》也是如此，既然是关于星空的主题，那就直接改名叫《星空追逐》好了。
瓦格纳年纪已经六十岁出头了，脸上络腮胡子都变得花白，此时听到郑谦的回答，眼睛里微微一亮，指了指排练厅舞台上的钢琴：“尊敬的郑先生，能否演唱再弹奏一遍呢？”
郑谦犹豫了一下，看了看不远处一些面露期待的维也纳工作人员。
旁边注意做到这一幕的楼泽和廖敏，看着郑谦，都是微微点头。
念及瓦格纳的身份，郑谦也就答应了。
瓦格纳是维也纳爱乐团的首席指挥，在整个欧洲乐坛都名声显赫，更是维也纳音乐大学的名誉校长，对方都提出了要求，他也不好直接拒绝。
于是便在众目睽睽之下，郑谦一个箭步便冲到了舞台上，而后掀开琴盖，坐在琴凳上，丝毫没有酝酿情绪的意思，直接就在大厅内弹奏起来。
叮叮咚咚的琴声传来，在台下瞬间就引起了一片骚动。
“这就是即兴创作的作品。”
“真是天才的中国人。”
“这么厉害的作曲天赋，难怪能轰动整个欧洲乐坛。”
“真是大开眼界了！”
郑谦并没有完整的《克罗地亚狂想曲》和《原野追逐》，而是各自弹走了一段后，便结束了演奏。
等他再次走下台时，现场的奥地利人都是用力的鼓掌，对这个来自中国的作曲家表示敬意。
在音乐之都，用音乐折服这些音乐家，郑谦心底却没有满足感，甚至有点尴尬，毕竟这两首曲子，认真来说都不属于自己……
当然，这个秘密，这辈子也就他自己知道了。
在掌声雷鸣中，郑谦被众星捧月的围在一起，维也纳爱乐团的演奏家们都纷纷过来跟郑谦打招呼、握手。
他们都是常驻在金色大厅的御用乐团，每一个人都具备超高演奏实力，甚至除了本国人之外，也源源不断的从欧洲其他国家吸收人才进来。
这导致维也纳爱乐团的人气始终在欧洲高居不下，也成为了每一个演奏家心中最向往的爱乐团之一。
当晚，军艺交响乐团就在世界著名的金色大厅内举办了演出。
根据瓦格纳所言，军艺交响乐团，目前是唯一一个维也纳金色大厅官方主动邀请的中国交响乐团，这回载入金色大厅的史册，也会载入中国乐坛史册。
对于军艺的学子们来说，这是至高无上的荣耀。
因此，在演出中，所有的学子都拿出了十二分认真的态度，给现场来自欧洲各地的观众们上演了一场盛大的演出。
而郑谦的高音，也是再一次的征服了整个现场的奥地利观众。
特别是《胜利》之歌，让人记忆犹新，几乎在这段时间唱响了整个欧洲乐坛，让无数人记忆深刻，很多观众之所以辗转多国，二刷、三刷，几乎跟这首歌离不开关系。
也正是伴随着这样的风潮，越来越多的欧洲音乐学府的师生也都会相继订票观看，学习、研究这首曲子，一次不行，那就再来一次。
这就导致，在军艺交响乐团离开的很长一段时间内，《胜利》宛如共产主义的幽灵之歌，飘荡在整个欧洲大陆的上空，风靡了一年又一年，留下了一个又一个似真似假的传说。
与此同时，《二战狂想曲》和《星空追逐》这两首乐曲，也频频在欧洲被维也纳爱乐团演奏，并在欧洲乐坛逐渐名声鹊起。
只不过，和《歌剧2》、《女神之舞》一样，由于意识形态的原因，在最早期流传开来的时候，《二战》和《星空》这两首乐曲，在逐渐风靡起来的时候，也时常被误认为是欧洲作曲家的作品。
因为其装潢的闪亮，和古老的历史地位，被世人称为金色大厅、黄金大厅，是维也纳最古老、最现代化的音乐厅。
十九世纪中叶的时候，当时“声学”还未被提倡，但建筑师对共鸣与传声的独到研究心得，所以金色大厅承建的时候，建筑师就利用了自己的研究心得，在高台木制地板下挖空一个空间，并仔细计算楼上包厢的分割与墙面女神柱的排列。
天花板和墙壁，使用的都是防止静电干扰的建材，令厅内的听众不论坐于远近高低，都能享受到相同水平的音乐演奏。
也是因为金色大厅的存在，这才让后来的音乐厅逐渐都开始模仿金色大厅的建筑模式，可以说是引起了时代的潮流。
不过，相比较于学子们的激动，郑谦其实并没有多么在意所谓的金色大厅，一切都是吹捧出来的。
所谓距离产生美罢了。
欧洲当地的听众可不会对金色大厅多么在意。
毕竟金色大厅每年都会开放，向全世界敞开怀抱，只要给钱，随便来演出。
当然，如果是被金色大厅的官方邀请表演，这就是非常不同的待遇了，也会载入金色大厅的记录册内。
金色大厅共有1744个座位，300个站位。
因为金色大厅的盛名，所以全世界的音乐人都会来维也纳旅行，这就导致金色大厅每一场演出，不管是非官方的还是官方的，每一场门票几乎都能卖到两千张以上，即便是站票也有人愿意购入。
而这次郑谦率领的军艺交响乐团，门票自然就更加紧俏了，刚一公布消息，所有门票就提前售罄了，并且在随后几天的黄牛市场上，价格飞速走高。
不过，毕竟已经演出了好几场了，所以这次金色大厅的门票，售卖价格也并没有很夸张，原价80至380欧元一张，黄牛市场最多也就只翻了一倍，远不如前几场那样绝对紧俏。
可即便如此，门票还是在很短的时间内，被一抢而空。
排练结束后，维也纳爱乐团的首席指挥瓦格纳跟郑谦谈论、交流：“我最尊敬的郑先生，你在华沙与邓洛普先生交流赛场上，弹奏的那两首曲子，叫什么名字呢？”
郑谦没想到这件事竟然连奥地利这边的音乐家也听说了，有些意外的回答道：“第一首关于战争的……叫《二战狂想曲》，第二首关于星空的，叫《星空追逐》。”
郑谦当然不会傻乎乎的直接说我弹的是《克罗地亚狂想曲》，当时的情景，跟克罗地亚有什么关系？所以就直接该名《二战狂想曲》，这也是贴好了当时的创作主题。
而《原野追逐》也是如此，既然是关于星空的主题，那就直接改名叫《星空追逐》好了。
瓦格纳年纪已经六十岁出头了，脸上络腮胡子都变得花白，此时听到郑谦的回答，眼睛里微微一亮，指了指排练厅舞台上的钢琴：“尊敬的郑先生，能否演唱再弹奏一遍呢？”
郑谦犹豫了一下，看了看不远处一些面露期待的维也纳工作人员。
旁边注意做到这一幕的楼泽和廖敏，看着郑谦，都是微微点头。
念及瓦格纳的身份，郑谦也就答应了。
瓦格纳是维也纳爱乐团的首席指挥，在整个欧洲乐坛都名声显赫，更是维也纳音乐大学的名誉校长，对方都提出了要求，他也不好直接拒绝。
于是便在众目睽睽之下，郑谦一个箭步便冲到了舞台上，而后掀开琴盖，坐在琴凳上，丝毫没有酝酿情绪的意思，直接就在大厅内弹奏起来。
叮叮咚咚的琴声传来，在台下瞬间就引起了一片骚动。
“这就是即兴创作的作品。”
“真是天才的中国人。”
“这么厉害的作曲天赋，难怪能轰动整个欧洲乐坛。”
“真是大开眼界了！”
郑谦并没有完整的《克罗地亚狂想曲》和《原野追逐》，而是各自弹走了一段后，便结束了演奏。
等他再次走下台时，现场的奥地利人都是用力的鼓掌，对这个来自中国的作曲家表示敬意。
在音乐之都，用音乐折服这些音乐家，郑谦心底却没有满足感，甚至有点尴尬，毕竟这两首曲子，认真来说都不属于自己……
当然，这个秘密，这辈子也就他自己知道了。
在掌声雷鸣中，郑谦被众星捧月的围在一起，维也纳爱乐团的演奏家们都纷纷过来跟郑谦打招呼、握手。
他们都是常驻在金色大厅的御用乐团，每一个人都具备超高演奏实力，甚至除了本国人之外，也源源不断的从欧洲其他国家吸收人才进来。
这导致维也纳爱乐团的人气始终在欧洲高居不下，也成为了每一个演奏家心中最向往的爱乐团之一。
当晚，军艺交响乐团就在世界著名的金色大厅内举办了演出。
根据瓦格纳所言，军艺交响乐团，目前是唯一一个维也纳金色大厅官方主动邀请的中国交响乐团，这回载入金色大厅的史册，也会载入中国乐坛史册。
对于军艺的学子们来说，这是至高无上的荣耀。
因此，在演出中，所有的学子都拿出了十二分认真的态度，给现场来自欧洲各地的观众们上演了一场盛大的演出。
而郑谦的高音，也是再一次的征服了整个现场的奥地利观众。
特别是《胜利》之歌，让人记忆犹新，几乎在这段时间唱响了整个欧洲乐坛，让无数人记忆深刻，很多观众之所以辗转多国，二刷、三刷，几乎跟这首歌离不开关系。
也正是伴随着这样的风潮，越来越多的欧洲音乐学府的师生也都会相继订票观看，学习、研究这首曲子，一次不行，那就再来一次。
这就导致，在军艺交响乐团离开的很长一段时间内，《胜利》宛如共产主义的幽灵之歌，飘荡在整个欧洲大陆的上空，风靡了一年又一年，留下了一个又一个似真似假的传说。
与此同时，《二战狂想曲》和《星空追逐》这两首乐曲，也频频在欧洲被维也纳爱乐团演奏，并在欧洲乐坛逐渐名声鹊起。
只不过，和《歌剧2》、《女神之舞》一样，由于意识形态的原因，在最早期流传开来的时候，《二战》和《星空》这两首乐曲，在逐渐风靡起来的时候，也时常被误认为是欧洲作曲家的作品。