笔趣阁 www.bqg34.org,民国第一军阀无错无删减全文免费阅读!
“当演员?”
“不是。是当导演,先从摄影师做起。”曹远辉回答道,他的回答让母亲非常高兴。“这个不错,是个正当活儿。”
电影在此时的中华民国很受欢迎,就算是乡下放电影的都受人尊敬,那些导演什么的。也有不错的社会地位。
得到了母亲支持的曹远辉。第二天就开着他弟弟买的‘宝马汽车’出门买了一架摄影机。
这是华东集团生产出来的最新型的彩色摄像机。
中华民国的电影技术发展非常迅猛,仅仅是九年时间,就已经从黑白胶片技术,发展到了彩色胶片技术,而且并非是什么三色的,彩色胶片技术已比较成熟,颜色能够很清晰的拍摄下来。
接着曹远辉又到电影公会注册了一个电影摄制组,从此开始了他的电影拍摄生涯。
一开始曹远辉只是拍摄纪录片。而且他有一辆汽车可以代步,到处都能去。他拍摄的第一部纪录片。就是东北虎。
这东西也叫西伯利亚虎,不过中华民国不这么称呼,在中国看来西伯利亚日后也将是中国的,因此命名为东北虎。
因为曹远辉能吃苦,在山里一蹲就是几个月,让他拍摄到了不少珍贵的东北虎影像资料,他花了两年的时间来跟踪拍摄一窝产仔的东北虎,甚至是数次深入虎穴进行拍摄。
曹远辉接着自己剪辑,自己配音,因为文化水平比较高,解说语言生动有趣,两年半后他的第一部纪录片《东北虎》成为了一部很成功的商业化纪录片。
电影公会鉴于曹远辉的大毅力,而且是冒着生命危险拍摄出这部纪录片,加之质量上佳,为此奖励了曹远辉三千元。
纪录片上映后,‘老虎’成为极大的卖点,民众纷纷跑到电影院去看老虎,电影票房达到了高达两百万,电影院分走了一大半,他税后拿到了五十多万元。
同时这部纪录片被翻译成英语解说,开始在全球电影院播放,又让他大赚了笔。
同一时期,大获成功的纪录片就是‘大熊猫’纪录片,不过这是由财团旗下的电影公司拍摄的,摄制组阵容强大。
中华民国在成立后,江渝在四川成立了‘熊猫保护区’,熊猫被列入中国的特级保护动物。
中华民国之后还捕捉了一批大熊猫进行人工饲养。
中华民国在电影业方面的发展非常兴盛,随着全国上下看电影的习惯愈加普及,同时在附属国的汉化程度的深入,市场变得越来越大。
民众收入增加后,看电影的票价也随之上涨,此时看电影的票价从5分钱提高到了1角,商业大片是角到角不等。
往往一部产生轰动的大片,能够狂卷上千万票房。
全国建立了电影审核制,血腥暴力、色情电影被限制,可能引发犯罪的电影也被限制,国内的电影一般都会加入了一些这样的元素,但在国内放映的版本会将这些镜头删除,而在境外放映的版本则全部保留。
在电影技法理论方面,从中华民国发展出有声电影起,电影有了声音,这时电影从创作到理论都发生了一次极大的震动。画面有了声音,不再是单纯的视觉的解释,电影能够更逼真地反映生活,原来无声片合法的许多假定性的东西,以及作者直接表达自己见解的方法,不再适用了。
这时候江渝剽窃了蒙太奇学派,并且将后世成熟的电影技法写入了《电影技法大全》一书当中。
这使中华民国的电影业呈现出一种艺术手法上的成熟。
为了保证电影的产量,中华民国率先创建制片厂制度。在这个制度下,每一部影片的产生都经过严格的计划、预算、最后由厂商批准。制片人监督电影制作的整个过程,再把这个环节打碎分成几个步骤,交给不同的专业人员分工合作,流水作业。
这种制度尽管限制了艺术的发展,但中华民国也有专门拍摄艺术电影的制片厂,这些制片厂可以做一些大胆的尝试。
但是,电影这东西,要想生存,就得有市场。
所以商业电影还是主流,只要做到足够的商业,才能在国际电影市场的竞争中立足。
第一次世界大战摧毁了整个欧洲的电影业,使欧洲电影业从此一蹶不振,而美国这一时期的电影业非常繁荣。
只不过美国的电影技术已经完全落后于中国,有声电影技术在美国还未普及,更别说是彩色电影了。
历史上,美国在一战过后,向国际大量输出他们的电影,国际上各国的电影院中放映的电影有百分之七、八十都是美国电影。
但如今的情况却不一样了。
中国的电影院投资遍布亚洲,那些附属国就不用说了,电影院全是江渝的军阀寡头财团所控制。
在伊朗、印度、澳大利亚、新西兰、缅甸、马来西亚这些国家,中国也投资建设了电影院。
在加拿大、南美洲,中国的电影院也在各大城市投资修建起来。
在秘密协议签订后,中国也开始计划在英国、法国兴建电影院。
中华民国还组建了针对各种语言的翻译、配音小组,各种商业电影持续输出,每个电影院每个星期都有新片上映。
对外输出的电影片当中也包含爱情动作片,这些爱情动作片一般是找日本女人和一些白种女人拍摄。
然后向全球各国输出。
并不是所有国家都像中国这样完全禁止色情片的上映,顶多只是限制未成年人而已。这些爱情动作片投资成本低,剧情简单,市场却不小。
在各附属国当中,也就是日本允许放映这些爱情动作片,其他附属国出于教化原因,也一样禁止上映。
第一次世界大战期间,中国输出的电影数量远比美国高出不少,而随着有声、彩色电影的持续输出,黑白无声电影逐渐失去市场,美国电影更加吃不开了。
中国电影的发展,是一种国家干预的模式,也是一种大力支持的模式,有些影片甚至不计成本,但却拍出了许多精品。
这是一种国家形象的包装,大量用来包装国家形象的电影输出到国际电影市场,也让其他国家的人民认识到了一个全新的中国。
一个没有辫子,繁荣强盛民主的中华民国。(未完待续。。)(未完待续)
“当演员?”
“不是。是当导演,先从摄影师做起。”曹远辉回答道,他的回答让母亲非常高兴。“这个不错,是个正当活儿。”
电影在此时的中华民国很受欢迎,就算是乡下放电影的都受人尊敬,那些导演什么的。也有不错的社会地位。
得到了母亲支持的曹远辉。第二天就开着他弟弟买的‘宝马汽车’出门买了一架摄影机。
这是华东集团生产出来的最新型的彩色摄像机。
中华民国的电影技术发展非常迅猛,仅仅是九年时间,就已经从黑白胶片技术,发展到了彩色胶片技术,而且并非是什么三色的,彩色胶片技术已比较成熟,颜色能够很清晰的拍摄下来。
接着曹远辉又到电影公会注册了一个电影摄制组,从此开始了他的电影拍摄生涯。
一开始曹远辉只是拍摄纪录片。而且他有一辆汽车可以代步,到处都能去。他拍摄的第一部纪录片。就是东北虎。
这东西也叫西伯利亚虎,不过中华民国不这么称呼,在中国看来西伯利亚日后也将是中国的,因此命名为东北虎。
因为曹远辉能吃苦,在山里一蹲就是几个月,让他拍摄到了不少珍贵的东北虎影像资料,他花了两年的时间来跟踪拍摄一窝产仔的东北虎,甚至是数次深入虎穴进行拍摄。
曹远辉接着自己剪辑,自己配音,因为文化水平比较高,解说语言生动有趣,两年半后他的第一部纪录片《东北虎》成为了一部很成功的商业化纪录片。
电影公会鉴于曹远辉的大毅力,而且是冒着生命危险拍摄出这部纪录片,加之质量上佳,为此奖励了曹远辉三千元。
纪录片上映后,‘老虎’成为极大的卖点,民众纷纷跑到电影院去看老虎,电影票房达到了高达两百万,电影院分走了一大半,他税后拿到了五十多万元。
同时这部纪录片被翻译成英语解说,开始在全球电影院播放,又让他大赚了笔。
同一时期,大获成功的纪录片就是‘大熊猫’纪录片,不过这是由财团旗下的电影公司拍摄的,摄制组阵容强大。
中华民国在成立后,江渝在四川成立了‘熊猫保护区’,熊猫被列入中国的特级保护动物。
中华民国之后还捕捉了一批大熊猫进行人工饲养。
中华民国在电影业方面的发展非常兴盛,随着全国上下看电影的习惯愈加普及,同时在附属国的汉化程度的深入,市场变得越来越大。
民众收入增加后,看电影的票价也随之上涨,此时看电影的票价从5分钱提高到了1角,商业大片是角到角不等。
往往一部产生轰动的大片,能够狂卷上千万票房。
全国建立了电影审核制,血腥暴力、色情电影被限制,可能引发犯罪的电影也被限制,国内的电影一般都会加入了一些这样的元素,但在国内放映的版本会将这些镜头删除,而在境外放映的版本则全部保留。
在电影技法理论方面,从中华民国发展出有声电影起,电影有了声音,这时电影从创作到理论都发生了一次极大的震动。画面有了声音,不再是单纯的视觉的解释,电影能够更逼真地反映生活,原来无声片合法的许多假定性的东西,以及作者直接表达自己见解的方法,不再适用了。
这时候江渝剽窃了蒙太奇学派,并且将后世成熟的电影技法写入了《电影技法大全》一书当中。
这使中华民国的电影业呈现出一种艺术手法上的成熟。
为了保证电影的产量,中华民国率先创建制片厂制度。在这个制度下,每一部影片的产生都经过严格的计划、预算、最后由厂商批准。制片人监督电影制作的整个过程,再把这个环节打碎分成几个步骤,交给不同的专业人员分工合作,流水作业。
这种制度尽管限制了艺术的发展,但中华民国也有专门拍摄艺术电影的制片厂,这些制片厂可以做一些大胆的尝试。
但是,电影这东西,要想生存,就得有市场。
所以商业电影还是主流,只要做到足够的商业,才能在国际电影市场的竞争中立足。
第一次世界大战摧毁了整个欧洲的电影业,使欧洲电影业从此一蹶不振,而美国这一时期的电影业非常繁荣。
只不过美国的电影技术已经完全落后于中国,有声电影技术在美国还未普及,更别说是彩色电影了。
历史上,美国在一战过后,向国际大量输出他们的电影,国际上各国的电影院中放映的电影有百分之七、八十都是美国电影。
但如今的情况却不一样了。
中国的电影院投资遍布亚洲,那些附属国就不用说了,电影院全是江渝的军阀寡头财团所控制。
在伊朗、印度、澳大利亚、新西兰、缅甸、马来西亚这些国家,中国也投资建设了电影院。
在加拿大、南美洲,中国的电影院也在各大城市投资修建起来。
在秘密协议签订后,中国也开始计划在英国、法国兴建电影院。
中华民国还组建了针对各种语言的翻译、配音小组,各种商业电影持续输出,每个电影院每个星期都有新片上映。
对外输出的电影片当中也包含爱情动作片,这些爱情动作片一般是找日本女人和一些白种女人拍摄。
然后向全球各国输出。
并不是所有国家都像中国这样完全禁止色情片的上映,顶多只是限制未成年人而已。这些爱情动作片投资成本低,剧情简单,市场却不小。
在各附属国当中,也就是日本允许放映这些爱情动作片,其他附属国出于教化原因,也一样禁止上映。
第一次世界大战期间,中国输出的电影数量远比美国高出不少,而随着有声、彩色电影的持续输出,黑白无声电影逐渐失去市场,美国电影更加吃不开了。
中国电影的发展,是一种国家干预的模式,也是一种大力支持的模式,有些影片甚至不计成本,但却拍出了许多精品。
这是一种国家形象的包装,大量用来包装国家形象的电影输出到国际电影市场,也让其他国家的人民认识到了一个全新的中国。
一个没有辫子,繁荣强盛民主的中华民国。(未完待续。。)(未完待续)